Знаменитые музеи Италии

Ватиканская пинакотека

Словом «пинакотека» ещё в Древней Греции называли залы, в которых хранятся произведения живописного искусства. В стенах пинакотеки Ватикана посетители встречаются с европейскими шедеврами, написанными в период от раннего Средневековья до эпохи Возрождения. Здесь представлены картины Джотто, Рафаэля, Леонардо, Тициана, Караваджо и других легендарных художников.

Как и прочие музеи Ватикана, этот был открыт по инициативе одного из римских пап. В конце XVIII века первую коллекцию живописи, состоявшую из 118 полотен, собрал Пий VI. Но уже через несколько лет большинство картин увезли во Францию. Дело в том, что в те годы Италия переживала непростые времена: страну захватили войска императора Наполеона. Они вынуждали Пия VI добровольно отречься от власти, но он отказался и был заточён во французской крепости, где и провёл последние годы жизни. А собранную им коллекцию картин перевезли в Париж как ценный трофей.

После падения империи Наполеона коллекцию живописи вернули в Ватикан. Число картин продолжало уверенно расти, их часто переносили из одного помещения в другое. В начале XX века экспозицию, насчитывавшую уже более 450 шедевров, открыли для посещения. Тогда галерея размещалась в крыле Апостольского дворца — главной резиденции папы римского. А в 1932 году по поручению Пия XI для пинакотеки построили отдельное величественное здание — с просторными комнатами и высокими потолками.

В нынешнем музее 18 залов, расположенных в хронологическом порядке. Интерьеры довольно сдержанные: полы выложены преимущественно светлым мрамором, стены окрашены в нейтральные тона. Это помогает сосредоточиться на самих экспонатах. А продуманная система освещения выгодно представляет картины и позволяет рассмотреть их во всех деталях. Абсолютно каждый из экспонатов пинакотеки — шедевр мировой живописи, но есть и особо почитаемые в мире искусства образцы: так, здесь хранятся картины «Преображение» Рафаэля и «Святой Иероним в пустыне» Леонардо да Винчи.

В музее можно приобрести аудиогид на многих языках, в том числе на русском. Но чтобы узнать как можно больше интересного о выставленных произведениях искусства, стоит отправиться на живую экскурсию с гидом.

Галерея Боргезе в Риме

Этот художественный музей в итальянской столице стоит посетить не только ради богатой коллекции картин, но и ради потрясающей виллы XVII века, в которой он расположен. Вилла Боргезе находится на территории живописного парка в самом центре Рима, так что одна прогулка по нему доставит вам немало удовольствия.

И вилла, и галерея названы в честь знатной семьи, которая на протяжении столетий играла важную роль в общественной жизни Италии. Живший в XVII веке Шипионе Боргезе был кардиналом папы Павла V и страстным ценителем искусства. Благодаря своим связям он сумел собрать большую коллекцию картин и скульптур. Территория современного парка тогда находилась в его частном владении: тогда кардинал велел разбить здесь сад, который украсили античными статуями. Виллу здесь построили уже после его смерти и со временем перевезли сюда всю коллекцию Шипионе Боргезе.

Сейчас парк виллы Боргезе — одна из знаковых до­сто­при­ме­ча­тель­но­стей Рима. Его территория украшена ухоженными растениями, красивым прудом, фонтанами и статуями. Интересно, что среди них на дорожках парка можно увидеть даже памятник русскому поэту А. С. Пушкину. Установили его в рамках культурного обмена между Россией и Италией — в Москву тогда передали памятник Данте Алигьери.

Пешеходный маршрут по уютным тропинкам парка ведёт к самой вилле, в которой находится галерея. Это двухэтажное здание из светлого камня, построенное в традициях раннего классицизма. Его фасад украшен мраморными барельефами, бюстами и скульптурными вставками. На первом этаже галереи выставлены скульптуры — от Античности до Ренессанса. Особое место здесь занимают работы итальянского скульптора Джованни Лоренцо Бернини. Он был другом Шипионе Боргезе и создал несколько скульптур специально по его заказу. Второй этаж занимает коллекция живописи: здесь можно увидеть картины Тициана, Боттичелли, Рубенса. А одна из главных жемчужин коллекции — «Мадонна с младенцем» Джованни Беллини.

Музей «Леонардо 3» в Милане

Работы гениального Леонардо да Винчи представлены в нескольких крупных музеях Италии. Но особенность музея «Леонардо 3» в Милане в том, что для демонстрации передовых идей да Винчи здесь используют выдающиеся технологии XXI века.

Музей Leonardo3 открылся в 2013 году. В команду музея вошли исследователи, работающие с огромными архивами художника. Большую часть наследия да Винчи представляют подробные технические чертежи машин, колесниц и даже летательных аппаратов. При жизни гения эпохи Ренессанса эти идеи не были воплощены. Это упущение и решили исправить специалисты музея «Леонардо 3». В его стенах задумки да Винчи наконец обрели физическую форму. Используя современные возможности, инженеры смогли создать около 200 экспонатов по чертежам художника. Здесь посетители увидят большого механического льва, парящий по воздуху велосипед, знаменитую подводную лодку и многое другое.

Особенное место в экспозиции занимает диджитал‑копия «Тайной вечери». Удивительно, что она даёт даже больше представления о знаменитом полотне Леонардо, чем оригинал: учёные в деталях воссоздали первоначальный облик работы — именно так «Тайная вечеря» выглядела до реставрации. Впрочем, чтобы сравнить её с настоящей фреской, не придётся даже выезжать из Милана. Если у вас получится подгадать время и забронировать визит в трапезную собора Санта‑Мария-делле‑Грацие, бессмертный шедевр мастера вам удастся увидеть воочию.

Замок Сфорца в Милане

Одна из визитных карточек Милана. Замок построили ещё в XIV веке. Поначалу он принадлежал знатному итальянскому роду Висконти, но был частично разрушен во время местного мятежа. В XV веке здесь разместилась резиденция герцога Франческо Сфорца. По его поручению замок расширили и достроили. Так он превратился в монументальную крепость с толстыми каменными стенами, глубокими рвами, мощными башнями и внутренними дворами.

К украшению территории и внутренних покоев дворца был привлечён Леонардо да Винчи. Небольшую часть фрески работы мастера обнаружили на потолке одного из залов замка в 1893 году. А начиная с 2013 года здесь регулярно проводятся реставрационные работы, во время которых продолжают обнаруживать новые фрагменты.

Сейчас на территории замка Сфорца находится сразу несколько музеев — во все действует единый входной билет. В местной картинной галерее хранится очень солидная коллекция картин итальянских художников. Среди них Джованни Беллини, Понтормо, Мантеньи. Примечателен Археологический музей: здесь собраны артефакты античного периода и раннего Средневековья. Можно увидеть много разнообразных предметов быта, керамику, мозаики и элементы городских сооружений, дающие представление о Римской империи.

Большой популярностью среди путешественников пользуется расположенный на территории замка Сфорца Музей музыкальных инструментов. В нём выставлено более 800 музыкальных инструментов разных эпох и географических регионов — от ренессансных лютен до редких клавесинов и струнных инструментов XIX–XX веков.

Галерея Академии в Венеции

На посещение этого художественного музея стоит выделить по крайней мере два часа. Экспонатов здесь очень много, и каждый из них — признанный шедевр венецианского искусства.

В XVIII веке сенат Венеции поставил своей целью превратить город в центр искусства. В 1750 году здесь открыли Академию изящных искусств — учебное заведение для живописцев, скульпторов и архитекторов. В 1807 году академия переехала в комплекс средневековых зданий, где раньше располагались церковь, монастырь и скуола — центр благотворительной помощи при монастыре.

В конце XVIII века в Италии начался период секуляризации. Захватившие страну французские власти стали закрывать церкви и монастыри. Их цель заключалась в том, чтобы искоренить религиозность итальянского населения и тем самым разрушить авторитет Папского государства. Поскольку многие средневековые и ренессансные картины были написаны на религиозные темы, хранились они как раз таки в монастырях. Чтобы спасти шедевры от уничтожения или выкупа, их спрятали в Академии изящных искусств.

После падения Французской империи Галерею Академии открыли для посещения. Со временем коллекция произведений искусства увеличивалась. Сейчас здесь можно увидеть работы Тициана, Тинторетто, Беллини и других итальянских гениев. А ещё в музее хранится впечатляющая коллекция средневековых икон.

Сокровище коллекции Галереи Академии — «Витрувианский человек», один из самых знаменитых рисунков Леонардо да Винчи. Правда, увидеть его посетители могут не всегда: рисунок чувствителен к свету, поэтому выставляют его по особым случаям.

Коллекция Пегги Гуггенхайм в Венеции

Если в музеи из списка выше приходят, чтобы прикоснуться к искусству Средневековья и Ренессанса, то сюда отправляются для знакомства с шедеврами ХХ века.

Коллекцию картин американская меценатка Пегги Гуггенхайм стала собирать в те времена, когда имена Пикассо, Кандинского, Мондриана и Клее ещё не были так знамениты. Пегги происходила из семьи, в которой любовь к искусству прививалась детям с ранних лет. Её дядей был известный коллекционер и основатель Музея современного искусства в Нью‑Йорке Соломон Гуггенхайм. Так что хороший вкус и проницательность были у Пегги в крови. Они и помогли ей собрать коллекцию картин, которые на сегодняшний день стали признанными шедеврами. Поначалу Гуггенхайм хотела открыть галерею во Франции, но её планам помешала наступившая Вторая мировая война.

После войны, в 1948 году, Пегги приехала в Венецию и вскоре приобрела особняк, который сам по себе выглядит как произведение искусства. Её выбор пал на палаццо Веньер‑деи-Леони. Этот дворец на Гранд‑канале начали строить в XVIII веке. Из‑за проблем с финансированием проект не завершили, отстроили только первый этаж. Впрочем, и в недостроенном виде сооружение выглядит впечатляюще и очень романтично: здание из белого камня стоит прямо у воды, а его фасад украшают головы львов. У дворца Гуггенхайм разбила сад, где разместила часть своей коллекции. Сейчас в этом саду хранится прах меценатки.

Пикассо, Дали, Шагал, Малевич, Поллок — это далеко не полный список художников, работы которых можно увидеть в галерее сегодня. В постоянной экспозиции более 300 картин известных модернистов, экспрессионистов, кубистов и футуристов. А ещё здесь регулярно проводятся выставки ныне живущих современных художников.

Музей моды и костюмов в Венеции

Местный слоган гласит: одежда — это культура, которую мы носим на себе. Неудивительно, что музей, посвящённый истории нарядов, появился в стране законодателей мод.

Он расположен в палаццо Мочениго — дворце XVII века, который на протяжении столетий служил резиденцией знатной итальянской семьи Мочениго. В 1945 году последний наследник рода завещал здание муниципалитету Венеции. Дворец прекрасно сохранился. Его фасад украшают большие сводчатые окна — популярная деталь в венецианской архитектуре XVII–XVIII веков. А во внутренних помещениях сохранились фрески на потолках. Росписи в конце XVIII века выполнили выдающиеся художники того времени: Якопо Гварана, Джамбаттиста Канал и Джованни Скайаро.

В 1985 году в палаццо Мочениго открылся музей исследовательского центра, занимающийся изучением истории моды и парфюма. Экспозиция разместилась в 20 залах. Здесь выставлены манекены, одетые в ценные старинные костюмы и аксессуары. Путешествие по этим залам погружает в атмосферу венецианской аристократической жизни XVII–XVIII веков и позволяет познакомиться с уникальными образцами моды и быта эпохи барокко. Шесть залов музея посвящены истории парфюма. Здесь даже есть лаборатория, в которой хранится более 200 эссенций, предназначенных для создания ароматов.

Галерея Уффици во Флоренции

Один из самых известных в мире художественных музеев тесно связан со знаменитой итальянской династией Медичи. Дворец, где сейчас находится галерея, начали строить в середине XVI века. По задумке герцога Козимо I Медичи, здесь разместились административные учреждения. Отсюда и пошло название дворца: в итальянском слово «уффици» значит «офисы».

Архитектор Джорджио Вазари выбрал передовую для тех времён П‑образную планировку, обеспечивающую функциональность постройки: из одного крыла было очень легко попасть в другой через внутренний двор. После его смерти строительство закончили Альфонсо Париджи и Бернардо Буонталенти. Они добавили ещё архитектурных новшеств, среди которых восьмиугольный зал Трибуна, где сейчас хранятся шедевры из коллекции семьи Медичи.

Представители знаменитой фамилии были не только влиятельными политиками, но и меценатами. Они поддерживали таких художников, как Леонардо да Винчи, Боттичелли и Микеланджело. Их частная коллекция и легла в основу фонда современного музея. В галерее Уффици представлены работы от античной греческой скульптуры до шедевров XX века. Среди самых известных картин коллекции — «Благовещение» Леонардо да Винчи и «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли.

Национальный музей автомобиля в Турине

Место притяжения для поклонников раритетных машин со всего мира. В 1933 году музей основал художник, коллекционер и сын основателя автоконцерна Fiat Карло Бискаретти ди Руффиа. Первую экспозицию составила его частная коллекция автомобилей, шасси и двигателей. С годами музейный фонд пополнялся и стал совершенно уникальным в своём роде за счёт большого числа редких экспонатов.

На сегодняшний день в коллекции музея представлено более 200 автомобилей от 80 разных брендов. Здесь можно проследить эволюцию автомобилей от паровых экипажей XIX века до современных суперкаров. Посетители могут увидеть, как изменялись материалы, конструкции и механизмы на протяжении десятилетий.

Экспозиция также уделяет внимание влиянию автопрома на массовую культуру. Рядом со многими экспонатами транслируется фильм, в котором появлялась соответствующая модель. Отдельная зона постоянной выставки посвящена автомобильному дизайну. Посетители могут увидеть легендарные машины марок Ferrari, Lancia и Alfa Romeo — и понять, как менялись представления о внешнем виде машин.

Капелла Сан‑Северо в Неаполе

Одно из самых загадочных мест Неаполя. Капелла Сан‑Северо была построена в конце XVI века и первоначально использовалась как частная церковь и усыпальница знатного итальянского рода Сангро. В XVIII веке князь Раймондо ди Сангро, известный учёный и изобретатель, превратил её в уникальный комплекс барочного искусства.

Капелла знаменита размещёнными здесь шедеврами скульптуры. Среди них — «Христос под плащаницей» Джузеппе Санмартино. Работа известна невероятно реалистичным изображением ткани, покрывающей тело Христа. Интерес представляют и другие работы: «Избавление от иллюзий» Франческо Квириоло и «Целомудрие» Антонио Коррадини. Купол капеллы, тоже своего рода произведение искусства, украшен фреской «Небесная слава», выполненной Франческо Мария Руссо.

В основании здания организована крипта, а в ней — поражающий воображение артефакт — анатомический театр. В нём выставлены мумифицированные тела мужчины и женщины, препарированные для демонстрации сосудистой системы. Тот факт, что на протяжении трёх веков тела остаются неповреждёнными, вызывает горячие споры учёных. Единого мнения о том, как совершалась мумификация, нет до сих пор. Особо впечатлительным посетителям осмотр этих «экспонатов» стоит пропустить.

Заключение

Поход в музей может превратиться в опыт, круто меняющий ваше представление о реальности. Чтобы по‑настоящему зарядиться запоминающимися на всю жизнь впечатлениями, стоит отправиться на экскурсию с местным гидом. Велик шанс, что за несколько часов вы узнаете куда больше поражающих воображение фактов, чем из нескольких прочитанных книг. Ищите интересные экскурсии на сайте и в приложении Tripster.

Автор: Мария Хмара